2018年5月28日，对于青年陶艺家杨圣来说，是一个重要而又难忘的日子。在这一天，她拜中国书法家协会副主席、天津市文联副主席、天津市书法家协会常务副主席张建会为师，进一步学习书法，以求进一步提高书法水平。在收徒仪式上，很少收徒的张建会先生发自内心地说，是杨圣对书法的热爱和她在书法上的那份“天才”打动了他，让他愿意为这位陶艺、书法新人的成长出一把力。从那一刻开始，年仅30岁的杨圣，成为当代书法名家张建会的弟子。
尽管是紫砂艺苑里的一位新人，但杨圣已经显示出了她那不凡的才艺。她善制壶，精陶刻，喜书画，其作品多次获奖，如“菱花壶”在2010年海峡两岸（福建）茶博会获一等奖，“提韵壶”获第二届中国陶瓷名家名作展铜奖，“掇球壶”获第十六届中国工艺美术大师精品博览会金奖，陶刻盘“溪水长流春光美”获第五届中国陶瓷名家名作展银奖，“知秋壶”在江苏省工艺美术行业协会、江苏省陶瓷行业协会、宜兴紫砂工艺厂等单位举办的“陶惠文心·东坡文化紫砂大师作品展”中获金奖。她是年青一代青年紫砂艺人中的佼佼者。
杨圣于1989年出生在丁蜀的一个紫砂大家庭，从小就受到了良好的紫砂艺术熏陶。她的外公鲁玉贵于1947年步入革命队伍，参加过淮海战役、渡江战役，曾先后获得六枚珍贵的勋章。1979年外公转业，来到宜兴紫砂工艺厂担任党委书记，从此与紫砂结缘。她的母亲鲁文琴是位高级工艺美术师，以创作“孤品壶”闻名业内。她的几位姨妈、姨父都从事紫砂，其中有几位也已是高级工艺美术师。她就是在这么一个紫砂大家庭里长大的。因此，她5岁就开始学习书画，上小学后一有空就来到母亲的泥凳旁，跟着母亲学做紫砂壶。大学毕业后，她毅然选择了紫砂。她说：“既然我生长在这么一个紫砂大家庭里，那么我就是为紫砂而生的。”母亲是现成的师父，她在母亲的指点下，打下了扎实的制壶基本功。之后，她因为爱好书画，拜陶刻名家、高级工艺美术师查元康为师，学习陶刻技艺。
杨圣集制壶、陶刻、书画于一身，这成为她创作的三大优势。凭借这三大优势，她的作品常常让人眼睛一亮，有时甚至令人不敢相信出自她这么一位年轻女子之手。在创作中，她非常注重紫砂壶的创意美。她认为，一把好的紫砂壶，总是与好的艺术创意联系在一起的。她的“海波不惊壶”，壶身不规则，像艘船；壶钮则像帆，似乎鼓满了风；壶身刻着一位老翁，稳坐船头，波澜不惊。这样一把紫砂壶，创意独特，寓意深刻：人生就像在大海里航行，遇浪不惊，遇险不惧，这样才能到达人生的彼岸。她的“知秋壶”就像一段苍老的树，树纹与树疤清晰，给人岁月的沧桑感。然而，就是这么一段苍老的树，被她用红泥点缀后，就像一片片红叶，生机勃勃，告诉人们秋天就要来了。2018年春，在“陶惠文心·东坡文化紫砂大师作品展”中，“知秋壶”以其诗情画意打动了评委，获得金奖。
近年来，杨圣的陶刻盘、陶刻瓶也令人关注，并被越来越多的人喜爱。她陶刻的大多数为江南山水，把江南山水的万种风情尽显画中。如陶刻盘“溪水长流春光美”，就是一幅典型的江南山水画，其刀法细腻，着色精准。这件作品参加第五届“中国陶瓷名家名作展”，一举获得银奖。这对一位初出茅庐的年轻人来说着实不易。
在紫砂艺苑里，杨圣是一棵破土而出的新苗，正在茁壮成长。相信她只要不断努力，永攀紫砂艺术的高峰，日后必将成为参天大树。
杨 圣 助理工艺美术师
1989年生于丁蜀，5岁习书练字，作品在比赛中屡次获奖。大学为国际金融与艺术设计专业，毕业后随母亲鲁文琴（吕尧臣、谢曼伦入室弟子）学习制壶技艺。在陶刻上拜高级工艺美术师查元康为师，在书法上拜中国书法家协会副主席张建会为师，将书画与陶艺融为一体。“菱花壶”在2010年海峡两岸（福建）茶博会获一等奖，“掇球壶”在中国潍坊第五届文化艺术展中获金奖，“提韵壶”获第二届中国陶瓷名家名作展铜奖，“掇球壶”获第十六届中国工艺美术大师精品博览会金奖，陶刻盘“溪水长流春光美”获第五届中国陶瓷名家名作展银奖，“知秋壶”在江苏省工艺美术行业协会、江苏省陶瓷行业协会等单位举办的“陶惠文心·东坡文化紫砂大师作品展”中获金奖。（宜兴日报）
