认识赵信军，是在2015年秋。当时，轰动壶艺界的“首届‘景舟杯’制壶大赛”刚刚落幕，赵信军在这场大赛中，以一把现场制作的“沧桑秋临提梁壶”，获得初级职称类银奖。因为职业的需要，记者逐渐走进了赵信军的壶艺之中。
赵信军擅长制作紫砂花器，在业内已成为颇具实力的“花器新秀”。他制壶技艺全面，但对花器情有独钟，喜欢将自己的思想情感诉诸花器，通过花器上的一草一木或各类动物表达出来，让人们感受到情感之美。因此，充满紫砂花器的情感之美，是他紫砂花器的一个鲜明特色。
赵信军紫砂花器的情感之美，首先美在人世间的“情爱恩义”上。大千世界，芸芸众生，“情爱恩义”是个永恒的主题。然而，赵信军坐在泥凳旁制壶，总爱抬起头来，望望窗外的天空，对社会上的一些现象作些深层的思考。他说，制壶人应该有自己的所思，自己的所想，做一个有思想的制壶人。他发现，随着人们物质生活越来越丰富，一些人的精神却在断裂，“情爱恩义”在不断被“物质化”，父子反目、夫妻离婚、朋友分道……其中一个重要原因，缺的是情与爱，少的是恩与义。于是，一件反映“情爱恩义”的紫砂花器在他的手里诞生了。这件名为“恩爱有加”的紫砂花器，以一段布满疤疖的古松为壶身，壶盖上塑着一对饱经沧桑的猴子，它们从风雨中一起走来，同甘共苦，恩爱有加。现在，它们已经老了，但它们的情与爱没有被岁月冲走，它们之间的恩与义没有在风雨中褪色。瞧，母猴静静地趴在那里，脸上安详而幸福；公猴坐在一旁，全神贯注地用手为母猴抓虱，眼里充满爱意。毫无疑问，紫砂花器“恩爱有加”是对纯洁爱情的赞美，是对崇高恩义的歌颂。面对这一对年老的恩爱有加的猴子，有谁能不为之动容和心灵震撼呢？
在赵信军看来，一花一草、一枝一叶皆有情。因此，赵信军紫砂花器的另一个情感之美，美在自然。自然界的花花草草，包括鸟禽走兽，都是创作紫砂花器的题材。从艺以来，赵信军远追陈鸣远，近仿朱可心，以这些紫砂前贤为楷模，创作了一批以松、竹、梅、桃、葡萄等多种植物形象为主调的、以小松鼠、昆虫、蝴蝶等小精灵作为点缀的花器作品，得到了海内外紫砂爱好者的青睐和紫砂壶艺界同仁、专家的高度赞誉。在创作中，他从喜怒哀乐入手，关注生命，抒发情感，让那些原本不会说话的作品能够“壶言壶语”。他创作的沧桑系列“树瘿壶”，壶身上的松皮似乎在脱落，让人一下子感受到了沧桑的岁月潮来潮往、人来人去，唯独不变的是对生命的爱。这样的壶，传递着沧桑岁月的情感之美。他创作的“可心式——岁寒三友壶”，几朵梅花在寒风中绽放，迎接春天的到来。这样的壶，散发着生命绽放的情感之美。他创作的“马上封侯壶”，壶盖上是一匹健壮的马，壶把处是一只灵动的猴，正在往马背上爬去。这样的壶，表达着希冀美好生活的情感之美。
美妙珍稀的紫砂，是我人生情感的寄托
紫砂之美，美在千姿百态，各具特色。一个壶艺家的人品修养、文化底蕴、个性风格，往往在其制作时不经意地反映在壶上，从而使宜兴紫砂千人千面、千般风流，真可谓美不胜收。
紫砂之妙，妙在一件紫砂作品，经爱壶者长期泡养、细心呵护后，随着时间的增加而表面产生美玉般的包浆，人见人爱、入手可鉴。这过程， 使把玩者有一种成就感。不同的壶不同的茶，此间种种，实在妙不可言。
紫砂之稀，稀在紫砂陶土实乃天下独特的自然矿产资源，全球仅宜兴的紫砂独一无二。众所周知，不可再生的紫砂养育一方水土的紫砂人， 自明代至今， 绵延不息。但紫砂资源越来越少，稀者更为贵。
紫砂之珍， 珍在“人间珠玉安足取，岂如阳羡溪头一丸土”；珍在“宫中艳说大彬壶 海外竞求鸣远碟”；珍在“曼生弃县令乃留曼生十八式”。当代壶艺泰斗顾景舟之传统严谨的承上启 下，鬼斧神工朱可心雅俗共赏的紫砂塑器直至艺术之巅，其珍岂能言尽！
美妙珍稀的紫砂，是我人生情感的寄托。生于宜兴、长于宜兴，从小受到陶艺熏陶的我，有幸成为这一行业的一员，从懵懂摸索到心有所悟，其间心酸感慨万千……
对于紫砂我有话要说。从艺二十多年，接触了很多资深的紫砂爱好者，他们谆谆的教诲让我铭记于心。 “好壶它能讲话”“壶好永不寂宽”， 都重点强调一个“好”字。那么，好是怎么评判的呢？紫砂市场发展至今，从行业的角度看，可谓相当成熟，单纯从形、泥、工看一件作品已成为基本要点，不仅是看证书、资质、印款、师出哪门等所谓的名气。如一个从业者能完美做好以上三点，实属不易。但要成为一个成功的艺人，他的作品必须再加上一个“韵”字，即“形、泥、工、韵”。“韵”就是壶艺家个人修养、文化底蕴、审美情趣、个性风格等艺术涵养，能够反映在作品上，这样的作品才能提升为艺术品，才能算是真正的好壶。
纵观紫砂史上的好壶，无不如此。鸣远之束柴三友，松之苍劲，梅之老辣， 竹之飘逸，而以竹为束，三者个性倔异，更显和谐。曼生十八式，方非一式，圆非一相，配以金石字画，文人气息溢于言表。景舟之扁腹，茶禅一味，儒家风范；汉铎之超凡脱俗，清新绝伦。冯桂林梅桩之铁骨傲霜，生于乱世，更见民族气节。可心报春套具更是“待到山花烂漫时，她在丛中笑”。此等好壶，莫不为我辈之精模。
对于紫砂我有话要说。芸芸众生，仁者见仁，智者见智，终究是说不清的“壶里壶途”，道不尽的“壶中日月长”。痴情于紫砂的我，仍要“吾言壶语”，那就让我用虔诚的心，就由我寄情于斯的紫砂作品慢慢地“壶言吾语”吧。
对于紫砂言犹未尽……
美妙珍稀的紫砂，是我人生情感的寄托。漫漫紫砂路，我唯好好做壶，才能天天快乐。
赵信军 工艺美术师
1967年生于宜兴制陶世家，1986年进入紫砂行业，作品遵循崇尚自然、师法自然、回归自然的创作理念，在传统基础上勇于创新，富有情趣且雅俗共赏。作品多次参加国内外大展获得好评，并为多家博物馆收藏，深受海内外藏家珍爱。
2002年作品“乐在壶中”参加两岸四地澳门文化艺术交流展获银奖。
2003年作品“恩爱有加”在中国十大紫砂茗壶评比中获优秀奖。
2004年作品“马上封侯”在北京国际工艺品展获金奖。
2008年作品“供春套具”“束柴三友”“沧桑系列”分别获得第十届中国工艺美术大师精品博览会金奖。
2001年作品“祝寿提梁”获第十三届中国工艺美术大师精品博览会金奖。
2013年作品“唯吾知足”获2013年中国工艺美术“百花奖”(莆田)评比金奖。
2015年作品“沧桑秋临提梁”获首届“景舟杯”制壶大赛初级职称类银奖。（宜兴日报）
