在绘画历上，中国的书画是独树一帜的，其以笔墨浓淡、深浅表现山水花鸟，形到而又意境深远，是我国传统文化的瑰宝。
而在紫砂中，更是有将国画与紫砂结合的一派技法，不同于陶刻，而是真正绘于壶身的，紫砂彩泥堆绘。
紫砂彩泥堆绘技艺，始于清雍正时期，以不同的色泥为墨，以中国传统的绘画技法为基础，运用刀、笔在有一定湿度的坯体上堆绘成画。
依靠泥的厚薄与不同色泥的表现效果，来展现中国传统笔墨的韵味和意境，如同薄意浮雕，有鲜明的层次感，品味高雅，意境深远。
而这些泥绘紫砂，皆是价逾百万的珍品之作！
申锡制彩泥堆绘井栏壶
2015 东正春拍 RMB 1725000
此为目前所见唯一一件申锡制彩泥堆绘井栏式小壶，玲珑秀丽，仅堪盈握。
全器堆泥、泥绘并用，以黑泥、黄泥、段泥为彩，半写半塑，经营出一株盛放的牡丹，雍容华丽，下衬坡石草叶，并以竹刀描绘花径叶脉，细致生动。
壶身另侧以绿泥写竹，一竿疏竹彷佛由壶把根处生出，运笔含蓄内敛。
御制彩泥堆绘山谷清幽印泥盒
2017 中金秋拍 RMB 6978200
此印泥盒段泥为胎，质地细腻，器身浑圆周正。
盖顶部微微隆起，直壁，作玉璧底，体线劲挺，轮廓分明。
盖面以红、黑、黄、褐多种彩泥，堆刻赋色，绘山谷清幽之景于印盒盖面上，营造出水墨晕染浓淡相宜的效果，有宋元山水之韵味。
杨季元堆泥彩绘山水笔筒
2018 观宇春拍 RMB 2300000
此笔筒为泥绘大家杨季元所作，造型规整，圆口直壁，口底相若。
器身敷以嫰黄泥为表，彩色泥绘堆砌成画于外壁。笔筒表面作通体山水画，构思周密，立意秀逸闲适，落笔文雅而轻悠，风韵潇洒而清淡，笔情墨性氛围浓厚。
画面达到“咫尺之间，夺千里之趣”，远山近树，苍翠重重，岸边流水，缓坡渐迭，嘉木葱郁，茅舍其间，林径蜿蜒，意境高妙，一派宁静清幽之意趣，给人以无限想象。
杨履乾制五彩堆泥绘案屏
2016 西泠秋拍 RMB 1955000
此为泥绘大家杨履乾所作，用泥丰富，精巧绝伦。
外敷一层桃花色嫩泥化妆土，两面分别以彩色泥浆堆绘山水、花鸟，作者题名为“梅花书屋”与“喜上眉梢”。
不论画面经营、意境传达或笔力运用，皆臻妙境，实以将软泥化为丹青，绘制出一体两面艺术水准极高的画作，是一件充满书卷气息的罕见佳作。
杨季元制彩泥堆绘四方斗杯
2013 春秋堂拍卖 RMB 2415000
器型呈四方形，敞口，鼓腹，斜腰，平底内圈。
口沿一周回纹印花，腹部四面彩泥绘纹饰，峭耸的群峰，烟岚飘渺，巨石林立，有浅坡青葱，玉兰报春，松鹤献寿，荷塘夏雨等，画面皆异，惟画意皆连绵。
此件作品以彩色泥绘的工艺绘制纹饰，色彩层次丰富，以紫灰粗砂为底，意境尽出。
国画与紫砂结合，气脉相通，雅意自生，是传统文化的碰撞交融，有着独特的艺术魅力！（紫砂壶收藏）
