小程序

宜兴紫砂:范建强丨道法自然成方圆

- - 阅 53

工艺美术师:范建强
▲工艺美术师:范建强

范建强出生于宜兴制陶世家,是范家壶庄的新一代范氏艺人。拜有紫砂之范美誉的范伟群为师,如今已自成一派。

范建强作品
▲范建强作品:劲节虚心

范建强的制壶基本功扎实,每一把作品摆放在茶桌上,无不洗炼隽永,气韵生动,有气质养心的领悟意,更有厚积薄发的融茶禅意。

范建强作品
▲范建强作品:儒风

范建强的人干净淳厚,“竹生空野外,梢云耸百寻。无人赏高节,徒自抱贞心。”范建强喜竹,在墙外河边种植竹子,以便工作之余抬头见竹,并将诸多竹的元素融入到自己的作品中。

范建强作品
▲范建强作品:鬲方

他的作品给我的印象是谦和散淡,有敦厚的气质和豪放遒劲的力感。具有两个共同特点:一、为壶身都是古朴敦厚和小巧玲珑品相;二、壶的嘴、把和提梁都精巧,尽管千变万化,但壶身与壶嘴、把、提梁之间的总是动静有机地和谐在一起,极具艺术张力和精气神。如“儒风”、“凌云修竹”、“鬲方”、“智园守方”,都是典型的代表。

范建强作品
▲范建强作品:凌云修竹

宜兴紫砂壶是以手工制作的艺术品,造型题材大多源于生活,是对生活中人们常见的东西作艺术的概括而提炼出来的,具有深厚的民俗文化内涵,因而大家都觉得它是美的。范建强说,他从事紫砂这么多年,感觉到紫砂其实跟书画一样,脱离不了基本功的练就,只有练好了基础,掌握了工艺流程,再独立思考,创作的紫砂作品才更有实用性、完美性。

范建强在工作中
▲范建强在工作中

创作不等同制作,范建强说这个概念不能模糊。创作是开创性的造型设计,是别人不曾制作过的作品。但是,创作也是要有讲究的,紫砂壶终究是传统的艺术,要具备壶的要素,即壶身当然是要能容茶水的,还有壶的嘴、把、盖,要具备实用功能,所以要成为艺术品是有一定难度。

范建强作品
▲范建强作品:智园守方

另外,他说紫砂壶的造型设计,还要具有节奏感,要掌握好壶的气度和基本骨架。壶作品的节奏感越强,它的韵味就越足,如同古代的青铜彝器一样,象征的是一种权力,而紫砂壶就是固本的道法,妙法自然,所以壶的造型要有气度、有力度,更要有一种不可“大肚能容天下事”的“茶禅一味”。

范建强作品
▲范建强作品:汉竹

因为紫砂前贤名人制作的大量和经验基本用不上,无论行为举止的造型还是衣冠服饰的技法与范式。更要紧的是,要在当代人物画作里表现出高古之气、雅致之韵,这才是对一个紫砂艺人提出的最难的考验和要求。令人惊叹的是,范建强竟然能做得到超以象外,不求形似求生韵,使得壶魂具清雅,使得壶韵有情味,使得壶境有法度。我想这大概就是范建强的艺品特色吧。

范建强作品
▲范建强作品:儒风 (刻陶:尹霄荣)

范建强:工艺美术师 中国工艺美术学会会员

1971年生于西望村,1987年拜高级工艺美术师范伟群为师,从事紫砂制作及创作,又得到国家级高级工艺美术师尹霄荣(石虬)先生的悉心指导,后又得蒋蓉、徐汉棠、鲍志强、季益顺等大师的指导,对制作工艺及创作有了更新更高的理解和认识。从事紫砂创作以来,多次应邀赴韩国等国内外各地区现场制作表演、交流。作品多次被国家领导人作为礼品赠送国际友人。

坚定走继承和发展的艺术道路,观古铸金,集思广益,对作品设计理念清晰,制作精益求精,逐渐形成自己的独特风格,特别是朱泥镶嵌装饰在宜兴紫砂史上填补了一个空白,深受国内外紫砂爱好者的喜爱并收藏。(紫砂百家)

0
相关文章!
  • 丁旭升紫砂 宜兴紫砂:简而不俗 ,稳中求变——丁旭升紫砂艺术
    - 阅 15

    丁旭升 工艺美术师:1975年生于紫砂发源地——金沙寺边,师承江苏省工艺美术大师、省陶瓷大师,研究员级高级工艺美术师周尊严。作品以素器方器见长,且以全手工成型为主,所创作品造型优美,古朴大方,线条流畅,流满神韵。擅线条圆而浑,追古而寓新姿。

  • 方彩娣紫砂 宜兴紫砂:素心问壶,流光溢彩——方彩娣紫砂艺术
    - 阅 32

    方彩娣 工艺美术师,1969年生于丁蜀,师承工艺美术大师汪寅仙,毕业于中国地质大学(北京)艺术设计。2013年参加清华美院“全国陶瓷艺术创作与设计高级研修班”学习。擅长方器制作,作品具有挺劲阳刚之气,浑厚大度之势,在各类陶艺比赛中多次获奖。

  • 汪立彬紫砂 宜兴紫砂:陶中雅韵,意象万千——汪立彬紫砂艺术
    - 阅 29

    汪立彬:1975年生于江苏宜兴。进修于北京中国地质大学艺术设计(陶瓷方向)专业本科毕业。1992年跟随研究员级高级工艺美术师范伟群学习紫砂工艺;2000拜研究员级高级工艺美术师、江苏省工艺美术大师范建军为师,并得到多位名师指点,集众家所长逐步形成了自己的风格。 作品浑厚质朴、俊秀别致,多次参加国内外展评活动,屡获大奖,深受收藏家、鉴赏家与玩壶爱好者的青睐。